Как снять фотофильм? Итоги обучающего интенсива проекта «Медиатон»

Проект «Медиатон» — ежегодные соревнования для юных журналистов, проходящие в течение учебного года, в процессе которых школьники при поддержке ведущих экспертов отрасли получают навыки производства медиаматериалов, включая работу с профессиональной техникой и программами для создания контента.

Началась трансляция на YouTube

В течение первого образовательного интенсива на протяжении шести часов руководители объединений дополнительного образования, кто очно, в библиотеке РГУ им. Косыгина, кто в Zoom и YiuTube, выступали в роли участников нескольких мастер-классов под общим названием «Как снять фотофильм и смонтировать его в Adobe Premiere».

Прицелиться из фронтовой фотокамеры

Фотограф, преподаватель журфаков МГУ и РАНХиГС, член Союзов журналистов России и Москвы Сергей Шахиджанян продемонстрировал участникам интенсива старинные и просто винтажные, семидесяти-восьмидесятилетней давности фотоаппараты, такими снимали легендарные Александр Родченко и Анри Картье-Брессон. Причем, показал раритеты не только на экране проектора, но и вживую — медиапедагоги смогли подержать камеры первой половины прошлого века в руках, оценить их вес и даже попытаться сделать кадр (спойлер: привычного нам видоискателя ещё нет).

Сергей Шахиджанян — настоящий миссионер Фотографии

Помимо этого, Сергей Владимирович показал участникам интенсива образцы родоначальников фотоизображений — дагерротипы и амбротип, а также плёночные фото и различные виды фотоплёнок, подробно описывая технику производства фотографий для каждого случая.

Но вернемся к фотокамерам. Фронтовые «лейки» и ФЭДы, как выяснилось, были очень тяжелые. Да еще и объектив подходил только к одному, конкретному аппарату, и процесс его адаптации к камере назывался юстировкой объектива. Цитата из инструкции по юстировке фотокамеры напоминает старый анекдот про самолёт и бронепоезд: «Возьмите напильник и подточите задник объектива».

Тема репортажа — это вы

Михаил Рыжов, глава студии Michael Ryzhov MEDIA, сделавший портреты более 350-ти «звезд», в том числе — Люка Бессона и Харрисона Форда, рассказал, какой длинный путь проходит фотопроект от замысла до воплощения.

Михаил Рыжов генерирует художественный замысел

Михаил нарисовал схему-пирамиду этого развития с основанием «тема», сердцевиной «визуальное решение» и вершиной «выход фотопроекта». Однако эта схема, как и все схемы, весьма условна. И на вопрос одной из участниц: «А как быть с проектами, которые начинаются с визуального решения, а потом, композиционно выстроенные, как бы только на заключительном этапе обретают идею», Михаил ответил: «Тема фоторепортажа — это прежде всего вы, ваше видение мира. Вы взяли в руки камеру и направили на окружающий мир с некоего, только вам открывшегося ракурса — и это уже замысел, уже тема репортажа. Нет заданных алгоритмов, художник просто встает на свой авторский путь и начинает по нему двигаться».

Отметил Михаил и опасность повального и непродуманного увлечения фотографией. Например, сказал он, за десять лет существования инстаграма, ресурс собрал своего рода досье на своих пользователей — кто-то постоянно что-то продает, кто-то, не переставая, фотографирует себя или всю свою еду перед тем, как ее съесть. Можно зайти в инстаграм-профиль человека — и понять про него все.

Снова вспомнился анекдот. «Ты свой обед фотографировать будешь?» — «Нет-нет, фотографируй на здоровье!» — «Вот спасибо, а то я с утра только кофе сфотографировал…»

Правило третей ничего не гарантирует

«Я не очень люблю… и вообще не сторонница курсов, девизом которых является «10 шагов к успеху», «5 правил хорошей композиции» или «4 правильных позы для портрета», — сообщила собравшимся Саша Мановцева, российский фотохудожник, преподаватель фотографии, магистр искусствоведения Варшавского университета. И продемонстрировала «котика Фибоначчи» — вы наверняка много раз видели такое в интернете, это когда на изображение кота (необязательно, главное, на что-нибудь милое и естественное) накладывается сетка пропорций Фибоначии, как бы демонстрируя, что всякое природное очарование базируется на строгих математических соответствиях.

И, несмотря на то, что Саша в течение лекции много рассказывала о ракурсах, цвете, кадрировании и других инструментах, помогающих превратить фотоизображение в произведение, она просила прежде всего запомнить главное: одних инструментов недостаточно. Есть множество способов зафиксировать внимание зрителя в нужной точке — правило третей или, скажем, пропорции Фибоначчи — но ни одно из них не гарантирует, что получится шедевр.

Шедевр создается из обычной фотографии не приемом, а оригинальным, никому ранее не приходившим в голову взглядом на мир. Например, вы знали, что для создания четкой художественной тени (даже тени от вилок могут быть невероятно красивыми) необходим однодиодный осветительный прибор? «Солнце — отличный однодиодный прибор», — сказала Саша Мановцева.

И сразу стало понятно, кто такой фотограф. Это человек, который может назначить солнце однодиодным светильником, а светильник — возвысить до солнца.

Включаем и выключаем красную кофточку

Александр Седельников, режиссер-постановщик, редактор и режиссер монтажа на различных телеканалах дал самый технический урок, продемонстрировав интерфейс последней версии Adobe Premiere, навигацию по нему и основные возможности ПО.

Рекомендации Александра Леонидовича ориентированы на самых начинающих пользователей, и касались не только использования самой программы, но и технических особенностей организации пространства на компьютере. Например, видео не следует сохранять на рабочий стол. В принципе, туда вообще не стоит складывать ничего лишнего, поскольку это существенно замедляет работу компьютера, однако в случае с тяжелыми видеофайлами это особенно значимо.

Еще участники интенсива узнали, что из потокового видео можно «вытащить» вполне приличный кадр. Сначала, конечно, изображение будет низкого качества, но программа позволяет сделать его чётче. А ещё двумя движениями мыши можно поменять цвет какой-то детали кадра, сделав её либо основным акцентом, цветовым пятном, либо «выключив» до фонового оттенка.

Этот момент урока очень важен, ведь уже на первом туре соревнований ребятам предстоит работать с цветовыми акцентами.

Образовательная программа «Медиатон» — проект Российского государственного университета им. А.Н. Косыгина и Новостного агентства НАШпресс (АНО Центр инновационных технологий «Орбита»). Технологический партнер соревнований — ГК «Adobe», стратегический партнер — ГК «Softline». Информационный партнер — ГК «Просвещение».
Сайт проекта: lgo.ru

Основная задача современных медиа — найти баланс между актуальными техническими компетенциями участников медиапроцесса с одной стороны, и их нравственной и интеллектуальной зрелостью, а также вовлечённостью и неравнодушием — с другой. С помощью наших программ мы стараемся создать базу для российской журналистики середины двадцать первого века — журналистики умной, компетентной и виртуозно использующей мировые технологические достижения.

Инна Домрачева / фото: «Золотое сечение» (Академическая школа 1534); Детская студия «ТелеИдея» (школа 1329), «Медиапортал2120» (школа 2120), школа «Дмитровский», Москва.